démarche artistique

Depuis 25 ans, Jean-Philippe Krief, pionnier de l’ingénierie photovoltaïque et photographe, sillonne le monde.

L’amour de la photographie et le goût des images argentiques lui ont été transmis par son père. Un héritage précieux qu’il n’a eu de cesse de réactualiser au grès de ses voyages dont il rapporte, dans ses « carnets photographiques », un corpus de clichés noir et blanc qui exprime, au plus proche de ses états d’âme, l’état du monde contemporain.

Krief aime à dire que « la sensualité – du sujet comme de son traitement visuel – est au fondement de son oeuvre photographique ». En témoigne la matière de ses images, granuleuses, presque tactiles, qui est le résultat d’un choix technique spécifique : l’usage d’une pellicule hautement sensible (la 3200 de chez Ilford) lui permet de photographier ses sujets sans flash ni éclairage artificiel, en tirant profit des possibilités plastiques et émotionnelles de la lumière dite « naturelle ».

Son regard erratique explore le monde, portraiture les hommes avec une attention particulière aux passages du temps, bienveillant ou délétère, et aux traces visibles qu’il laisse sur les corps, les décors et les visages. La matière inerte, l’objet du quotidien ou l’architecture urbaine, moins présents que la figure humaine, sont pourtant traités avec la même sensibilité.

Dans l’oeuvre de Krief, l’agitation des corps est rare. Le photographe s’intéresse plutôt à figurer le repos, l’apaisement, le relâchement, voire la stase. Paradoxalement, c’est ainsi qu’il saisit le mouvement des hommes et des sociétés. Son sens de l’observation documentaire comme de la composition quasi picturale font aussi la singularité de ses images.